新年伊始，我参与了米拍摄影公开课的课程学习，写一些自己学习的感受吧，算是春节前的一个小小总结。

课程的学习让我真正理解了“看见”与“表达”的本质差异——“设备和技术”只是工具，而观察力、构图意识与情感传递才是影像的灵魂。快门声响起的刹那，就是记录世界的开始。

学习前：手机相册里藏着1000张“废片”未裁剪的风景、模糊的侧脸、过曝的夕阳，每一张都急于证明‘我来过’；每次外出街拍兴冲冲拍300张，回家能发朋友圈的不超过9张——不是构图歪到隔壁姥姥家，就是画面色彩像打翻了调色盘。最扎心的是：明明站在好看的地方拍了，别人拍是“岁月静好”，我拍是“到此一游”。看着朋友圈里别人的“故事感组图”，也曾暗自怀疑自己：“可能我天生就没艺术细胞吧？”

学习后：按下快门就是“有效出片”。快门，是思考的终点，也是表达的起点。构图开始有了呼吸感，光影开始讲故事，连玩耍跳跃的孩子们都成了情绪的注脚。现在终于懂了：不是手机不行，是我没掌握“摄影的密码”！

构图秒变“摄影师”：课程教授的15种构图方法像15把万能钥匙，等地铁时拍窗外光影用“框架构图”，给朋友拍人像用“三分法”，连随手拍的咖啡杯都能拍出ins风，基础出片成功率真的翻了好几倍！

组图会“讲故事”了：以前发朋友圈是“图片堆砌”，现在能靠4张照片讲完一次露营的从早到晚——晨雾中的帐篷、午后阳光下的美食、篝火旁的笑脸和欢笑的我们。朋友说“看你的照片像在看小电影”～

手机修片“一条龙”：再也不用对着修图软件发呆！调色参数、文案搭配跟着老师学，发朋友圈都被问“用的什么相机”，原来“高级感”真的能靠手机修出来～

审美“开挂”现场：现在刷米拍官推作品，一眼就能看出“这张用了引导线构图”“那个光影处理绝了”，连身边的朋友都让我帮她选片——以前只会说“好看”，现在能说出“好在哪”！

最惊喜的是老师1V1改片：原来我拍的街拍总差点意思，老师一句话点醒我“试试垂直于主体和背景，保持构图的工整”，这成为我朋友圈的“流量密码”～

有些话想说给所有和我一样的“摄影新手”：

别再说“我没天赋”啦！当你掌握了方法，会发现“拍出好照片”根本没那么难。现在的我，手机相册里存满了“舍不得删”的瞬间，连家人都说“你拍的全家福，比影楼还自然”原来所谓天赋，不过是把“看见美”的能力，一点点练成了肌肉记忆。还有照片有幸入选了米拍摄影社区2025年Vivo的年度100榜单。朋友留言：“这光影，真灵动。”我笑着回复：“不是光变了，是我终于学会了和它对话。”

如果你也想让镜头成为“会说话的眼睛”，不妨给自己一个学习提升的机会！

本来，生活就有这么多值得被记录的美好！

谢谢米拍摄影社区！谢谢米拍摄影公开课！

祝福每一位走在摄影之路上的朋友们！

学员：米拍摄影师@爱旅不会拍的小V

2026年2月9日